Übersetzung von Voiceover- und Synchronskripten

Geliefert wird bei dieser Leistung nicht die Stimme selbst, sondern der sprechfertige Text: ein übersetztes, auf die Dauer abgestimmtes, flüssig zu lesendes Skript. Die Aufnahme im Studio ist eine eigene Arbeit. Der Text ist die Grundlage der Vertonung; ein schlechter Text wird auch mit dem besten Sprecher nicht gut. Deshalb liegt die eigentliche Arbeit darin, den Text sprechbar zu machen.

Die Arten unterscheiden sich stark voneinander

„Vertonung“ ist keine einheitliche Arbeit. Beim Voice-over wird der Originalton leiser gestellt und die Übersetzung darübergelegt; hier wird keine Lippensynchronität verlangt, aber die Dauer muss zum Bild passen. Bei Dokumentationen und Unternehmensvideos wird dieses Verfahren am häufigsten eingesetzt. Bei der vollen Synchronisation wird der Originalton dagegen vollständig entfernt und die Übersetzung so neu aufgebaut, dass sie zu den Lippenbewegungen des Schauspielers passt; das ist die textlich anspruchsvollste Art. Die Narration wiederum ist ein einstimmiger Text, der das Bild begleitet, und verlangt vor allem Flüssigkeit.

Welche Art benötigt wird, muss von Anfang an festgelegt werden, denn der Text wird danach geschrieben. Ein Synchronskript, das Lippensynchronität erfordert, verlangt ein Vielfaches an Aufwand und Zeit gegenüber einem Voice-over-Text; beide als dieselbe Arbeit zu behandeln, führt zu falscher Planung.

Wie läuft der Prozess ab?

Der Prozess für ein Sprechskript wird von Anfang bis Ende von einer einzigen Frage getragen: Klingt dieser Satz laut gelesen natürlich und endet er rechtzeitig? Der folgende Ablauf stellt diese Frage bei jedem Schritt erneut. Zuerst wird festgelegt, welche Art der Vertonung erforderlich ist und in welche Dauer jede Replik passen muss; denn der Text wird nach diesen Grenzen geschrieben. Der kennzeichnende Schritt des Prozesses ist die Probe durch lautes Lesen; ein Satz, der auf dem Papier makellos aussieht, wird neu aufgebaut, wenn er sich beim Sprechen verhakt. So ist der Text, der ins Studio geht, in einer Form vorbereitet, die bei der Aufnahme keine Überraschungen bereithält.

1. Analyse von Art und Dauer. Es wird festgelegt, welche Art der Vertonung erforderlich ist und in welche Dauer jede Replik passen muss.
2. Übersetzung und Adaption. Beim Übersetzen werden sowohl der Sinn als auch die Sprechdauer beachtet; zu lang geratene Sätze werden gekürzt, ohne die Natürlichkeit zu stören.
3. Prüfung der Sprechbarkeit. Der Text wird durch lautes Lesen erprobt; Stellen, die sich verhaken, keinen Atem lassen oder wie ein Zungenbrecher klingen, werden korrigiert.
4. Synchronanpassung. Bei der Synchronisation werden die Repliken nach Lippenbewegung und Szenendauer feinjustiert; beim Voice-over werden sie am Bild ausgerichtet.
5. Aufnahmefertige Übergabe. Der Text wird zusammen mit den Sprechhinweisen – Betonung, Tonfall, Aussprachehinweise – übergeben.

Lieferform

Das Ergebnis ist ein Skript, das dem Sprecher vorgelegt werden kann: Die Repliken werden der Reihe nach, bei Bedarf mit Zeitcodes und mit Hinweisen zur Aussprache von Eigennamen aufbereitet. Wie fremdsprachige Namen und Abkürzungen auszusprechen sind, wird gesondert angegeben; diese Entscheidungen erst im Studio während der Aufnahme zu treffen, kostet Zeit und führt zu Uneinheitlichkeit. Wird zusätzlich die Aufnahme gewünscht, wird der Ablauf über unsere Kontaktseite gesondert geplant.

Worauf bei dieser Leistung zu achten ist

Der kritischste Punkt ist die Dauer. Ein Satz, der in einer Sprache kurz ist, kann in einer anderen länger werden; bei der Synchronisation bedeutet das, dass die Replik über die Lippenbewegung hinausgeht. Deshalb ist die Person, die ein Sprechskript schreibt, ständig damit beschäftigt, Text einzupassen: Sie erhält den Sinn und passt zugleich Silbenzahl und Dauer an die Vorgabe an. Das ist eine völlig andere Fähigkeit als das reine Übersetzen.

Der zweite Punkt ist, das Skript nicht mit Untertiteln zu verwechseln. Untertitel werden mit dem Auge gelesen und deshalb gekürzt; ein Sprechskript wird gesprochen und muss natürlicher Rede ähneln. Der für dasselbe Video erstellte Untertiteltext kann nicht unverändert für die Vertonung verwendet werden; beide werden nach einer eigenen Logik geschrieben. Die Natürlichkeit der gesprochenen Sprache ist weit wichtiger als ein förmlicher, schriftlicher Stil.

Das Verhältnis zur Aufnahmephase

Das Sprechskript ist das Glied unmittelbar vor der Aufnahme; deshalb werden die meisten Probleme, die im Studio auftreten würden, in Wahrheit schon in der Textphase gelöst. Wenn eine Replik zu lang ist, um sie ohne Atemholen zu sprechen, wenn unklar bleibt, wie ein Name auszusprechen ist, oder wenn die Betonung eines Satzes nicht erkennbar ist, kostet das während der Aufnahme Zeit und erfordert immer neue Aufnahmen. Ein gut vorbereiteter Text verhindert diese Verluste von vornherein.

Deshalb sind die dem Text beigefügten Hinweise Teil der Arbeit: welches Wort betont wird, wo eine Pause gesetzt wird, mit welchem Gefühl eine Replik gesprochen wird. Diese Anmerkungen sorgen dafür, dass der Sprecher den Text schon beim ersten Lesen richtig erfasst. Wird auch die Aufnahme gewünscht, fällt das Ergebnis stimmiger aus, wenn Text und Aufnahme im selben Ablauf geplant werden; das Skript an einem Ort erstellen und die Aufnahme an einem ganz anderen, vom Kontext gelösten Ort anfertigen zu lassen, führt häufig zu Unstimmigkeiten.

Was bestimmt den Preis?

Der erste Faktor, der die Kosten bestimmt, ist die Art der Vertonung: Eine Synchronisation, die Lippensynchronität erfordert, verlangt weit mehr Aufwand als ein Voice-over-Text. Der zweite ist die Länge des Videos und die Dichte der Rede. Der dritte ist die Strenge der Synchronität; zwischen einem Auftrag, bei dem eine grobe zeitliche Abstimmung genügt, und einem, bei dem jede Silbe sitzen muss, liegt ein großer Unterschied. Wird auch die Aufnahme gewünscht, wird sie als eigener Posten bewertet. Deshalb kann kein Preis genannt werden, bevor Video und Art feststehen.

Ihr Video und die gewünschte Art der Vertonung können Sie über das Angebotsformular übermitteln. Die Preislogik finden Sie auf der Preisseite, die Sprachen, mit denen wir arbeiten, auf den Sprachseiten.

Häufige Situationen

• Den Untertiteltext verwenden. Ein Text, der zum Lesen mit dem Auge gekürzt wurde, wird für die Vertonung eingesetzt; im Ohr wirkt er künstlich und lückenhaft.
• Überschreitung der Dauer. Richtige, aber lange Repliken passen nicht zum Bild oder zur Lippenbewegung; das ist der häufigste Korrekturgrund.
• Unklare Aussprache. Die Aussprache fremdsprachiger Namen und Abkürzungen wird dem Aufnahmemoment überlassen; sie sollte im Text vorab vermerkt werden.
• Verwechslung der Art. Es wird eine volle Synchronisation geplant, obwohl ein Voice-over erwartet wird, oder umgekehrt; die Art muss von Anfang an feststehen.

Die Angaben hier dienen der Orientierung; maßgeblich ist die aktuelle Praxis der jeweiligen Stelle. Maßgeblich ist die zum Zeitpunkt des Vorgangs geltende Bedingung.